Viagem ao tempo da canção barroca embalados pela voz e guitarra elétrica

 

O segundo concerto do AcáMúsica 2026/2027, trouxe ao palco do Auditório Marília Rocha, no passado dia 8 de novembro, a soprano Eduarda Melo e a guitarra elétrica do também compositor Nuno da Rocha. O evento foi o primeiro a trazer para o cenário performativo o resultado do álbum muito recentemente editado pelo duo, com o título Music for a While, que revive o repertório da Canção, ou, adaptando-se ao repertório apresentado, da Song, do século XVII. Os temas, escolhidos de forma criteriosa, apresentaram uma demonstração da importância que o texto passou a ter na composição de obras musicais cantadas deste período, com enfoque na expressividade transmitida pelas frases, a sonoridade das onomatopeias, ou a ‘tradução’ direta do movimento musical com o sentido semântico da palavra.

Começando com John Dowland, maior compositor inglês de canções para alaúde, e terminando em Henry Purcell, talvez o compositor barroco inglês de mais reconhecido internacionalmente, a brilhante atuação de Eduarda Melo conseguiu transportar a plateia pelo registo mais contido e límpido de Dowland, à expressão dramática mais intensa em Purcell, passando pela explosão de intensidade em Barbara Strozzi, onde recorreu ao uso de um bombo tradicional para em grito de raiva perguntar “Che si può fare” (o que se pode fazer) perante o desgosto e a inconstância que o amor pode trazer. Nuno da Rocha foi exímio ao trazer para a contemporaneidade da guitarra elétrica o acompanhamento proposto originalmente para alaúde, numa sonoridade que misturava em simultâneo o registo mais limpo com a distorção reverberada, criando o cenário ideal para o dramatismo de cada registo abordado, com linhas de baixo persistentes tão importantes para reforçar o papel do ground bass presente nestes compositores e oferecer à voz todo um protagonismo quase hiptnótico.

A muito feliz releitura de Eduarda Melo e Nuno da Rocha ao repertório do momento em que o sentido da palavra se faz transportar na composição da música, apresenta-se como um recorte de beleza musical, uma lembrança sobre a importância que as origens têm na projeção de novas abordagens.

Music for a while é um disco de excelência, tal como a sua apresentação demonstrou – a melodia no seu esplendor, assim no passado, agora no presente, projetando a beleza ao futuro.

 

José Luís Postiga – Inet-MD – Universidade de Aveiro - DeCA